[PRESENTATION] [LES OEUVRES 2002] [LES OEUVRES 2003] [EDITIONS ANTERIEURES]	Installations vidéo Hervé Schuwey . Digital Mandalas (Les Mandalas numériques) 1997 Installation vidéo Mosaïque cathodique évolutive, ce travail à pour origine une phrase musicale d'Érik Satie "Carrelage Phonique", une des trois pièces de la "Musique d'Ameublement" écrite en 1917. L'idée est ici d'élargir ce concept à l'image en intégrant les précepts de Satie (permanence dans le temps, répétitivité évolutive, abstraction symbolique...). Il s'agit alors d'envisager l'écran cathodique non pas comme un espace fini mais comme parcelle d'une mosaïque qui, par simple répétition d'un ou deux motifs identiques, tend vers la notion d'infini et prend alors une signification symbolique... Is this America? 2002 Installation Mixed-media. La confrontation au sein d’une installation des différentes vies d’une même image. Une interrogation sur l’image et la réalité. . Nicola Dulion>shootartconcepor Mon visage voyage installation vidéo ©strangepictures 2002 - 8’14” . Color Florent Cordier (Beaux-Arts, Caen) Sans titre 2002 Installation vidéo L’espace urbain est suggéré, une multitude de micro-événements s’y déroulent. . Denis Leclerc (École Supérieure d’Art, Brest) À remonter le temps 2002 Installation vidéo . Olwen Gaucher (Beaux-Arts, Lorient) Marinécéraptore 2002 Installation vidéo . Yann Jaffiol "REALIT-Y" 2002 Installation vidéo Un écran de projection/miroir nous montre un plan fixe extérieur. Les bruits ambiants captés en temps réel parasitent et interfèrent l'image fixe. Défaillance, perturbation de la vidéo. . Heizo Schulze (Berlin) Föhn 2002 Installation interactive . Wilfried Descamps (Beaux-Arts, Quinper) Tabouret-Écran de télé 2001 Installation vidéo Au moins à cet endroit elle ne nous influence ni ne nous utilise plus, on peut même y trouver le repos, n’est-ce pas sa meilleure place? Performance Bénédicte Adessi Visions d'un corps illuminé Performance vidéo-chorégraphie Dansée par :Laurent Chanel Musique:Philippe Caussignac Images de synthèse et scénographie: Bénédicte Adessi Cette performance se présente sous la forme d'une installation, constituée d'un espace de projection et d'un danseur dont l'évolution retrace, pour nous spectateurs, un parcours, celui d'un voyage introspectif au travers de notre corps et de ses dynamiques sensitives. Les projections sur écrans transparents placés sur scène, sont les doubles imaginaires des mouvements du danseur. Elles sont là pour rendre visible le monde de perceptions intérieures propre au corps. Remerciements à La Friche de La Belle de Mai,l'association CYPRES et le Théâtre Massalia pour leur accueil et leur soutien à ce projet. Vidéos Guilhem Allemoz (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) Le sens et la forme (2002 - 3'45) Film sur la perception de plusieurs émotions à travers la mise en scène d'un volume .Maria Berthommé (Beaux-Arts Lyon) . Évocation N°2 (2002 -2’50”) Yann Bertin (Beaux-Arts Bourges) Le dessin dans l’espace (2002-2’55”) Par le biais de l’animation infographique, le trait prend vie. On assiste à une série de séquences à chaque fois différentes. Le spectateur est invité à imaginer les suites possibles. Laëtitia Bourget (...) (2001-5’45) Des phénomènes épidermiques qui nous révèlent une activité de notre corps indépendante de notre volonté. Une forme de conscience non-consciente, une passivité active ou une activité passive qui pourrait s'appeler "être envie" Michel Bret Défilé de mode 1998 - 4' Un corps féminin de synthèse, contrôlé par des réseaux neuronaux, éxécute une danse en interaction avec un monde mobile et une musique de synthèse. Prod.BRET Michel Marion Castor (École Supérieure de l’Image Poitiers) Organica (2002-9’20”) Une jeune fille vient se confiner chez elle pour fuir l’extérieur. Elle pense être en sécurité, mais rentre progressivement en confrontation avec elle même. Margot Cathelineau Elements’tracks (2001-20’) Représentation onirique des quatre éléments (l’eau, la terre, l’air et le feu). Florent Cordier (Beaux-Arts Caen) Variation 2 (2002 -2’40”) L’individu, la ville l’absorbant, tout fini par se fondre. Il ne reste alors plus qu’un code barre. Flavian Dubourget (Beaux-Arts Lyon) 24 heures, le premier jour du printemps (2002 -3’) 24 heures ou la révolution d’un paysage donné, en plan fixe. C’est aussi le premier jour du printemps, à ma fenêtre... Nicola Dulion>shootartconceptor Tu n’es rien qu’image numérique ©strangepictures 2002 - 3’07” Alain Escalle Le conte du monde flottant (2001 - 25') Grand Prix Imagina 2002 - 25’ Hiroshima, au matin du 6 août 1945, une lumière éblouissante envahit les côtes du monde flottant. Un homme se souvient. Le choc, un souffle violent. Des corps qui s’étirent dans la douleur. Les rêves du passé dans le présent, des visions du futur dans le passé. L’enfant qu’il était, avant. Avant que la lumière ne tonne. Avant que le monde ne se trouble. Avec : Yuko Nakamura, Ryoya Kobayashi, Kakuya Ohashi, Takuji Suzuki, Kazuhiro Nakahara. Scénario et image : Alain Escalle ; Montage : Franck Magnant ; Musique : Cécile le Prado Production : Teva, Mistral Film D'après le nauffrage (1994 - 9') Graphisme & effets visuels: Alain Escalle Musique: François Farrugia Montage: Marianna Boushira Production: Mikros image, Grand canal Icarus's drowings (1994 - 2'30") Effets visuel & design graphique: Alain Escalle Musique: François Farrugia Production: Alain Escalle L'objet du désir (2002 - 2'20") Pour la Coupe du monde 2002, Videozarts et Zoo Galerie proposent une nouvelle édition de No foot last night. Cette programmation vidéo internationale souvre aux pays accueillant la Coupe du monde, le Japon et la Corée,en présentant notamment deux artistes japonais, Jun'Ya Yamaide et Yuichiro Suzuki. Flavie Guerrand (Beaux-Arts Bourges) C’est très bon de sentir d’où vient le vent en mouillant son doigt” (2002 -1’43”) J’ai organisé un goûter dans ma baignoire... Laurent Hart (Université Paris 8) Cartonman et les filles (2002 - 10’) Cartonman est un antihéros aux dimensions humaines, construit sommairement avec quelques cartons, c’est un véritable “Robocop des poubelles” pour enfants. Damien Jamouillet Mémoire bétonnée (2002-16’) Dans le labyrinthe de la mémoire, évocation à partir d’images de la base sous-marine de Saint-Nazaire. Joel Le Gigan (ETPA Toulouse) Attack on the Yuk Yuk (2001 - 2’40” ) Un alien s’apprétant à envahir une nouvelle planète se précipite sur celle-ci à bord de son vaisseau spatial. Mais il n’est pas au bout de ses surprises... Guardian (2002-8’) Alors qu’il cherchait de la nourriture dans une grotte, Naï-Draug se retrouvre envoûté et attiré malgré lui au plus profond de la grotte par une troupe de malveillants.. Julien Legoupil (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) Cyber Redomptor (2002 - 2'30) Dans une clinique, un cyber-médecin établit une connection avec un monde virtuel et tente de ramener les survivants. Pascal Lièvre Abba Mao (2001-4’) Le play-back de la chanson "Abba Mao" devant un fond rouge en se maquillant le visage du même rouge. Nikolas List (Université de Liège) Dreamings (2002 -10’) Cette vidéo tente de procurer une expérience mystique de contemplation, sorte de vision hypnotique qui plonge le spectateur dans une sensation d’harmonie et de sérénité. Le spectateur n’est pas devant l’image mais bien dans l’image. Brice Magnier (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) Kamis (2002 - 1'30) Balade en pays "KAMI" Marc Mantelin (ETPA Toulouse) Sous le charme du papier (2002 -2’30) Un personnage tombe sous le charme du papier magique, qui va en quelque sorte le capturer. Transformations (2002 - 6’) Libre inspiration de la méthode Paranoïa-critique de Salvador Dali. Dali qui était aussi sculpteur préférait qualifier ses recherches à trois dimensions de “transformations” .Hikaru Miyakawa (Beaux-Arts Grenoble) . Sans titre (2002 -3’31) Une jeune fille vêtue d’une robe blanche erre dans un décor post moderniste “What a wonderful world, ...Alice!” François Paris Déjà loin (2002 -4’58) Cette vidéo retrace la confusion onirique entre une lecture de W. Burroughts, et un voyage on ne peut plus réel. Pedro Compilation (2002-10’) C’est seulement quelques instants d’une star à la maison. Teddy Peix (Beaux-Arts - Bourges) Store (2002 -3’57) Mise en scène de stores, assemblés telle une architecture fragile en mouvement. Centripèdes (2002 -4’29) Presser un bouton, cette action nous lie au “pouvoir” d’obtenir dans ce geste unique ce que l’on désire. Cette vidéo est assemblage d’images emboîtées qui deviennent des créatures, des automates, ayant leur propre existence et particularité. Closed (2002 - 2’14) (D’après une expérience de visite dans un hôpital psychiatrique) Dans un univers clos, une accumulation de petites images qui cherchent une sortie. Le cadre qui les emprisonne n’est autre qu’une voie sans issue, les cachant de l’extérieur, ne leur laissant qu’un faible espoir. Xavier-Loïc Pérol Bio TV (2001 - 3’) Série de trois jingles d'annonce de soirée thématiques pour la télévision. A chaque thématique correspond un voyage dans l'univers microscopique du corps. Ce voyage débouche à l'extérieur de l'acteur ou du personnage et sort enfin du poste de télévision. Mathieu Plantevin (Ecole Supérieure de l’Image Poitiers) Circus (2002 - 4’25) La télévision de masse diffuse les images d’un monde, présenté comme étant une copie conforme de la vie qui nous entoure. Prises telles quelles, ces images peuvent nous amener à nous comparer à l’idéal qu’elles reflétent. Un homme va se trouver confronté pour la première fois au regard des autres. Cette vidéo a reçu le Prix "Jeune Créateur Vidéodrome 2002" Carlo Sansalo (Rio de Janeiro) bt still (2002-3’) Animation créée à partir de la mire de barres, en exploitation la fréquence étalon 1000Hz Hervé Schuwey Le Pont Mirabeau (1995-4’) Passent les jours et passent les semaines, sous le Pont Mirabeau coule la Seine... Hyperboreans (1993 -5’) À la recherche du secret du cercle de pierres de l'ile de Callanish, au nord de l'Écosse. Géants païens changés en pierres par un Saint ou point d'ancrage d'un astronef extra-terrestre ? La vérité se situe vers l'horizon... L’alfabet (1993-5’) Une silhouette sur une ligne s'évertue à inventer des formes nouvelles...d'autres rythmes, d'autres codes... Mais l'existence est un équilibre périlleux à chaque instant. Soo-mi Sung (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) Tout va très bien (2001 - 5') Parmi tous les malheurs relatés par les médias, une histoire d'amour, un enfant, la vie. Dorothée Sorbier (Ecole Supérieure de l’Image Poitiers) Arrache mon coeur (2002 -4’45) Un jeune homme donne rendez-vous à sa compagne dans son appartement, le temps pasee, des étreintes amoureuses s’opèrent.. et là, tout bascule. Virginie Stolz (Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs) Archi sensuelle (2002 - 4'55) Et si je vous invitais dans ma maison pour vous faire voir une architecture sentimentale archi-sensuelle Florent Tarrieux (Ecole Supérieure de l'Image Poitiers) Argonaut (2002 - 5’ ) Un personnage sorti de l’imagination de son auteur parvient, en basculant dans l’inconscient de ce dernier, à prendre le contrôle de l’histoire, et à décider de son issue.. François Turgis (Beaux-Arts Rennes) Dure journée (2002- 5’20”) Une journée vue au niveau de la main, “tout cela n’était qu’un rêve”. Prendre (2001-2’20) Ce film propose un personnage simple (la main), une action simple (prendre) et est construit de façon à susciter toutes les interprétations qui en découlent. Tango (1999-2’10) Relecture d’un scène du film “La dolce vita” de Federico Fellini. Allegro (2001- 3’20) Un film sur la douleur, sur la nécessité qu’il y a à la laisser nous imprégner, passer en nous afin qu’elle puisse une jour se libérer et nous laisser en paix. A Cross-section of Independent Danish Video Art Niels Lomholt OPHELIA 1992, 6:10 min. Credits: Computer animation: Kristoffer Mendel; actors: Lene Aagaard, Andrew Nygaard & Kehel-wa Sifuniso; all other credits: Niels Lomholt Production: DFI / Video Workshop, Haderslev, Denmark Hamlet’s Ophelia or ...? She danced around an armchair counting the afternoon erections. She did it with a coloured boy. White boy waiting. she - and laughing,and she drowns L’Ophélie de Hamlet ou ...? Elle dansait autour d’un fauteuil, comptant les érections de l’après-midi. Elle le faisait avec un garçon de couleur. Un garçon blanc attendait. Elle - et riant, et elle se noie. T. Sebastian Bülow DUAL 1997, 3:00 min. All credits: T. Sebastian Bülow Production: Nothing Un Limited, Denmark DUAL is a mathematical-structured video. DUAL est une vidéo structurée de façon mathématique. Birgit Johnsen & Hanne Nielsen: WAKE UP CHARLIE (Réveille-toi, Charlie) 1996, 1:00 min. Credits: Cast: Per Broby Olsen; voice: Erik Jakobsen; edit: Susanne Knutzon; sound edit: Peter Jensen; all other credits: Hanne Nielsen and Birgit Johnsen Production: Aarhus Filmvaerksted, Denmark An obvious dead blackbird is attempted revived On essaie de ranimer un merle, de toute évidence mort .   Signe Frese Andersen FRAME OF MIND Etat d’Esprit 1999, 4:30 min. All credits + music by Signe Frese Andersen Production: SNE, Denmark Painting and other forms of preparation directly on 16 mm/Super 8 film digitally remastered on computer and transferred to video Des peintures et d’autres formes appliquées directement sur film 16 mm ou super 8, remastérisées numériquement sur ordinateur et transferées sur vidéo. Sophus Ejler Jepsen BEHAVIOR MATRICE (Matrix de Comportement) 1999, 2:00 min. All credits: Sophus Ejler Jepsen A comparative montage of too almost identical recordings made an autumn evening in the subway of Berlin. The recordings showed me how city-design is regulating behavior. The crosscuts are made to show how tightly the actions are managed by this design. Un montage comparatif de deux (two?) enregistrements pratiquement identiques effectués un soir d’automne dans le métro de Berlin. Ces enregistrements m’ont montré comment le ‘"design" citadin affecte le comportement des gens. Helle Lorenzen GIRAFFITTI 2000, 1:37 min. All credits: Helle Lorenzen Production: Helle Lorenzen, Aarhus A giraffe without Africa is like a concrete wall without grafitti - together they make sense Une giraffe sans l’Afrique est comme un mur en béton sans grafitti ,ensemble ils ont un sens.   Molly Haslund SLEEPWALK VARIETY (Variété somnambule) 2000, 2:30 min. Credits: Molly Haslund etc Sleepwalking in a big house – up and down and round and with varieties. Dans une grande maison, diverses “somnambulations” en haut, en bas, en rond ...   Thomas Seest CUPBOARD REFUSING ASSESSMENT 1999, 1:00 min. .. the cupboard can be moved … but still refuses assessment ... on peut bouger le placard ... mais il refuse toujours d’être examiné Cecilie Rosdahl SEE THROUGH (voir à travers) 2001, 4:21 min. Credits: Voice: Gunhild Hall; art director: Mads Lind; camera: Freddy Tornberg; assistant: Jeppe Korst; edit: Andreas Krohn, Christian, Noerby, Jakúp Heinesen Production: DFI / Video Workshop, Haderslev, Denmark The video shows Cecilie Rosdahl’s paintings from the exhibition “See Through”. Stills of the paintings combined with the recitation of the titles of the paintings produce a synaeasthetic poem of Cicilie Rosdahl’s art La vidéo montre les peintures de Cécilie Rosdal exposées au Salon “See Through” (cf. raductions très approximatives ci-dessus). Les “arrêts sur image” des peintures accompagnés par la récitation des titres des oeuvres produisent un poème synesthétique de l’art de Cécilie Rosdahl. Torben Soeborg THAT BELGRADE (Cette Belgrade -là) 2001, 2:16 min. Credits: Quotation from William Burroughs: „Cities of Red Night“; all other credits: Torben Soeborg Production: video factory, Haslev, Denmark Memories from „that“ Belgrade in November 1989 ... „“Mais je suis passager“, I insist“ - once again. I am the passager, I am the traveller. Souvenirs de cette “Belgrade en Novembre 1989 ... Mais je suis passager”, j’insiste encore une fois. Je suis le passager, je suis le voyageur.   Carsten Schmidt-Olsen ALL YOU EVER HAD IS MEMORY (Tout ce que tu as (eu), c’est le souvenir) 1995, 7:25 min. All credits: Carsten Schmidt-Olsen Production: CSO-Video, Hjoerring, Denmark Memory - all you ever had. Memories of times gone by. Memories from past years  - remembered and collected in 1995 Le souvenir / la mémoire- c’est tout ce que tu as eu. Des souvenirs du vieux temps - Des souvenirs des années du passé - Rappelés et rassemblés en 1995. Kenneth Sperling DIE FOR FANNY (Mourir pour Fanny) 1996, 1:00 min. Credits: Manus & director: Kenneth Sperling, cast: Eva Maria Bendsen & Soeren Hoeg, camera & light: Charlotte Miranda, boom & soundmix: Per René Jacobsen, edit: Charlotte Miranda, sound edit: Poul Vestergaard, music: Mozart’s Requiem Production: Aarhus Filmvaerksted, Denmark You know, I’d do anything for you Fanny! Tu sais, je ferais n’importe quoi pour toi, Fanny. Pernelle Maegaard THE ELECTRONIC PAINTING OF NATURE (La peinture éléctronique de la nature) 1998, 4:00 min. Credits: edit: Trine Vester, music: Chrristian Skeel & Kenneth Knudsen, all other credits: Pernelle Maegaard Production: The Danish Film Institut Workshop, Copenhagen, Denmark A video with manipulated pictures of nature. Landscape painting has always been standing up for the chaste and pure. Nature can’t be reversed. I have used fragments of nature and manipulated these. The chosen pictures I felt I could change in such a way that a new “un-natural” devised nature arise, put together on some mentally and emotionally charged picturesque principles. Une vidéo avec des images manipulées de la nature. La peinture des paysages a toujours défendu ce qui est chaste et pur. La nature est irréversible. J’ai utilisé des fragments de la nature et je les ai manipulés. Je pensais pouvoir changer les images choisies de telle façon qu’une nouvelle conception d’une nature “non naturelle” se produise, rassemblée sur des principes pittoresques, chargés sur les plans mental et émotionnel. Kassandra Wellendorf THE PILLOW (L’oreiller) 1996. 1:00 min. Credits: Director: Kassandra Wellendorf, special effects: Kirsten Foerlev & Boris Oppermann, voice: Laura Kamis Wrang, camera & light: Trine Vester & Boeje Lomholdt, edit: Susanne Knutzen, sound edit: Peter Rasmussen Production: Aarhus Filmvaerksted with special thanks to the Danish Film Institute Workshop The pillow - who slept on the pillow? L’oreiller - qui a dormi sur l’oreiller ? Torben Soeborg I AM THAT I AM (Je suis ce que je suis) 1994 (Version III), 6:20 min. Credits: Text by Allen Ginsberg, all other credits: Torben Soeborg Production: video factory, Haslev, Denmark A face of a man coming close to or away from the camera, in focus or out of focus. Recitation of a few lines from Allen Ginsburg’s poem “The Change: Kyoto Tokyo Express”. A surreal interpretation of the question: “Who am I?” and Ginsburg’s “answer”: “In this dream I am the dreamer … I am that am …” (This video received a special Prize at RETINA 98, VI International Film & Video Festival, Szigetvar, Hungary) Le visage d’un homme qui s’approche ou s’éloigne de la caméra, images floues ou nettes. Récitation de quelques lignes du poème d’Allen Ginsberg “Le changement (la correspondance ?) du Train Express Kyoto-Tokyo. Une interprétation surréaliste de la question “Qui suis-je?” et la “réponse” de Ginsburg : “Dans ce rêve je suis le rêveur ... Je suis ce que je suis ...” (Cette vidéo a reçu un Prix spécial RETINA 98 , au VIème Festival du Film et de la Vidéo, Szigetvar, Hongrie)   Daniel Salomon NO TITLE (Sans titre) 1999, 0:44 min. All credits: Daniel Salomon This is – in spite of the title – the football video – silent but swift Ceci est, en dépit de son titre, la vidéo du football silencieux mais rapide   Helle Lorenzen PEGASUS MEETS CRAZY TIGER (Pégase rencontre un tigre fou) 2001, 3:15 min. Credits: Cam: Helle Lorenzen; edit: Helle Lorenzen & Barbara Katzin; Music: Henry Purcel: „The Golden Genius“ („King Arthur“) Production: Produced with support from Husets Media Vaerksted, Aarhus The “machines” in the amusement park not only as amusement devices but also as a sort of torture instruments: an emblem of the mixture of death/violence and vitality in our culture Les “machines” dans le parc des divertissements ne sont pas seulement des appareils pour se distraire, s’amuser, mais aussi sont un genre d’instrument de torture : un symbole de mélange de la mort, de la violence et de la vitalité de notre culture. Jan Krogsgaard & Smike Käszne FUCKABLE / UNFUCKABLE (Baisable/non baisable) 2001, 3:24 min. Credits: The artists Production: DFI / Video Workshop, Haderslev, Denmark Produced for the exhibition Comutation / inSITout, Munich, Germany, May 2001 – with thanks to Andreas Krohn and support by and special thanks to Hans V. Bang and The Danish Video Workshop, Haderslev, Denmark Réalisé pour l’Exposition Comutation/inSITout, Munich,Allemagne.en mai 2001 - avec nos remerciements à Andréas Krohn ainsi qu’à Hans V. Bang et l’Atelier Vidéo Danois à Haderslev ....dont le soutien a été apprécié tout particulièrement.   Sebastian T. Bülow WHAT A WONDERFUL WORLD - WhaTV ("Quel monde merveilleux” Titre de la chanson de Louis Armstrong) 2001, 1:30 min. Credits: Actor. Stuart Lynch; text from Louis Armstrong: “What A wonderful World”; all other credits: Sebastian T. Bülow Production: WhaTV, Copenhagen, Denmark …a wonderful world? … or? ... un monde merveilleux ? ... ou ?